Billeder fra Heart

Mennesket i Bevægelse

Jeg valgte at basere min skulptur på min gamle dynamiske croquis tegning. Jeg brugte en træblok, ståltråd og ostevoks. Jeg formede ostevoksen rundt om ståltråden og prøvede at få naturlige kropsproportioner. Jeg synes det lykkes rimelig godt.

 

Digital Kunst

Dette er godt nok ikke en del af undervisningen. Jeg hørte Jacob Juhl snakke om kunst skabt digitalt i photoshop, så jeg legede lidt med tanken i min fritid og skabte det her. Alt er lavet i photoshop.

Dekonstruktivistisk folie

I denne øvelse skulle vi lave vores egen dekonstruktivistiske folie. Først valgte jeg det dyr jeg ville arbejde med. Jeg valgte en falk. Derefter tegnede jeg falken på både et sort og et hvidt stykke A4-kardus papir.

 Der efter klippede jeg falkene ud. Så klippede jeg disse fugle ud i 9 former ud fra et tilfældighedsprincip.

Tilsidst satte jeg formerne sammen for at skabe denne dekonstruktivistisk folie.

Skolen i Athen

Der er en mærkant dybdevirkning med at man kan se hele vejen igennem billedet, og salene i billedet som giver rum. Rummet bliver dannet med forgrunden og at den første sal der snævre sig ind til en gang og længere bagved udmunder igen i en sal og en udgang helt bagved.

Forgrunden bliver dannet med buen der på en måde danner en ramme, mellem grunden er der hvor menneskene er og baggrunden er gangen og udgangen bagved.
Der er overlapning af mennesker, i mellemgrunden, rigtig meget overlapning af mennesker.

Der er modellering af lys og skygge, med bløde overgange mellem egen skygge og refleksioner, (ingen konturlinjer.)  Og slagskygger placerer dem i rummet. Og at alle menneskerne i billedet har egen skygger af lys der er ovenfra kommende og virkelighedstro lys.

Vi har et Centralperspektiv hvilket vil sige at vi ser det forfra (indad-førende linjer der samles i ét forsvindingspunkt) helt ude bag ved personerne i midten.

Socialanalyse

·       Ordet renæssance kommer af det italienske ord "rinascimento" (genfødsel)

·       Læring, viden, mennesket i centrum

Lige før begyndelsen af renæssancen var Italien og resten af Europa plaget af pest, hvilket udmærkede sig både økonomisk og socialt. Specielt de lavere samfundslag blev hårdt ramt af de dårligere tider, med både hungersnød og uro… men i løbet af 1400-tallet flyttede landet sig fremad og ud af den mørke middelalder.

Det var en ny tid med læring og information.

Ny tankegang om, at mennesket også kan skabe nyt både inden for videnskab og kunst.

Maleriet er malet først i 1500-tallet på bestilling af den daværende pave. Han hyrede Raphael og Michelangelo til udsmykke Vatikanet. Michelangelo udførte sin berømte udsmykning af den Sixtinske Kapel, mens Raphael malede "Skolen i Athen" til Pavens arbejdsværelse.

I og med, at viden og information var i centrum på dette tidspunkt inkluderede Raphael adskillige kendte filosoffer og videnskabsmænd i sit billede. De to, hvis identitet, man er sikrest på er Platon og Aristoteles. Men der er andre, hvis identitet, man kun kan gætte på som f.eks. Pythagoras og Michelangelo.

OVERVEJENDE LUKKET. Rammen el. hvælvingen. Fokuserer på hinanden fremfor publikum. Åben: Det er et tredimensionelt billede, og man føler lidt, at man selv er på vej ind i rummet.

Cirkler/ellipser der går igen. Skaber tredimensionel effekt. Gentager sig. Skaber rum. Giver et fokuspunkt.

Den statiske trekant. Den hellige treenighed, harmoni, guddommelighed. Dette er også kendetegnende for renæssancen, som dette maleri er malet i. Trekanten skaber ro. Et helligt sted for læring.

Horisontale og vertikale kompositionslinjer, hvilket giver en statisk effekt.

Det gyldne snit sætter fokus på Aristoteles og Platon.

Analyse af Stilleven Met Flessen En Messen, Juan Gris

På billedet kan man se bestik, tallerken, flasker og glas se fra flere forskellige vinkler. Dette kaldes simultanperspekti altså genstandene bliver set fra flere vinkler. Der er anvendt jordfaver som er meget karakteristisk for den analytiske kubisme. Derudover er der lagt vægt på former. Motivet er stilleleben dog gør alle de skæve linjer billedet meget dynamisk.

Dette er et billede fra den analytiske kubisme. Dette kan man se ved bl.a de førnævnte jordfaver.

Indtryk af naturen - Impressionistisk landskabsmaleri

I denne opgave skulle vi male et landskab i impressionistisk stil.
Jeg startede med at male stigen og sneen. Der næst buske træer og himlen og så til sidst solen for at få solen til at skinne på alt andet i billedet. Dette medførte dog at solens gule farve blev blandet med himlens blå farve og resulterede i en meget grøn sol. Jeg har malet slagskygger på træer og holdt mig til det impressionistiske princip ved at lave skyggerne blå og ikke sorte. Det samme gjorde jeg ved busken til venstre i midten som på original billedet jeg tog var så mørk at man næsten ikke kan se andet end sort. Her har jeg i stedet brugt en mere brunlig farve. Jeg har også udladt generelle detaljer som f.eks. de små bakker i landskabet. Jeg synes de tog billeder har en vis lighed som jeg er meget godt tilfreds med. Det eneste jeg ikke er så glad for er den førnævnte blanding af farverne på solen.

Visualiseringsøvelse: Se og Hør-farvebrik

Denne øvelse gik ud på at vi skulle male en lille brik fra et helt maleri. Jeg startede med at skitsere hvor de forskellige elementer skulle være. Jeg brugte et grid-net til at måle de skulle placeres. Det grid-net jeg fik udleveret passede ikke med brikken så jeg måtte bruge hovedregning til at regne ud ca. hvad de firkanter der ikke passede ind svarede til i størrelsesforholdet.  Herefter skulle man bare blande de rigtige farver der passer til det originale maleri. Dette var forholdsvis lige til da der er mange grund farver i denne brik plus hvid og sort som er nuancer der ikke skulle blandes.

-Den blå farve er en blanding af blå og meget lidt grøn.

-Den lysere blå er en blanding af blå og meget lidt grøn.

-Den røde farve er en blanding af rød og meget lidt gul.

-Den gule farve er en blanding af gul og meget lidt rød.

-Den grønne farve er en blanding af grøn og meget lidt blå.

-Der ud over er der brugt nuancerne sort og hvid som ikke krævede nogen blanding

I sidste ende ramte jeg farverne okay tæt på, dog ikke helt præcis. Jeg havde blandt andet nogle problemer med farven rød da den røde maling havde en noget spøjs nuance af rød. Brikken passede ikke særligt godt sammen med dens naboer. Dette kunne skyldes min upræcise hovedregning såvel som dens naboers fejl.

Øvelse: Kropsidealer

 Det første vi skulle i denne øvelse var at tegne en menneskekrop ud fra hukommelse. Min fik et abnormt stort hoved. Dette kunne tolkes til en fremtidig modernisering af kommende kropsidealer. Grunden til at muskler er attraktive er fordi at det er et tegn på at personen har gode gener og kan beskytte sin elskede. I det moderne samfund, er der ikke samme behov for muskler. Til gengæld er der behov for en stor hjerne så man kan få et godt arbejde og forsørge sin familie. Dette store hoved kunne godt nok også være en fejl fra mine tegneevner, men det lader vi lige ligge.











Den næste del af øvelsen gik ud på at tegne en menneskekrop ud fra det gyldne snit. Denne figur skulle også tegnes ud fra en skabelon. Min fik meget smalle ben. Dette får benene til at virke meget lange på trods af at de følger skabelon forholdsvist præcist.

Analyse af The Road to Versailles at Louveciennes, Camille Pissaro

På billedet ses en gade om vinteren, med gule huse og træer ned langs vejen. Midt på vejen er der tre børn med en kvinde længere tilbage går der endnu en kvinde med stok. Længere nede af gaden er der en sort hestevogn. Forgrunden og baggrunden fader næsten sammen, men personerne er stadig i forgrunden. Hele baggrunden er hvid himmel. Billedet er overvejende åbent, fordi at linjerne fortsætter ud af billedet. Det er dog delvist lukkede da folkene i billedet kigger væk fra beskueren. Billedet er overvejende statisk, da træerne danner lige linjer, og den statiske trekant som resten af billedet ”hviler” på. I billedet er der slagskygger kommende fra bl.a fra personerne og træerne. På grund af den karakteristiske mangel på detaljer der er inden for impressionisme, er der ingen egenskygger. Det er en ekstern lyskilde. Der bliver skabt en illusion af rum ved brug af størrelsesperspektiv.

Ideen om et glas - Praktisk kubismeøvelse

Denne øvelse gik ud på at vi skulle tegne et glas 4-5 gange fra forskellige vinkler. Vi skulle også bruge forskellige materialer og redskaber. Jeg brugte materialer som kardus, sølvpapir med mere. Som redskaber brugte jeg tusch, kul med mere. Jeg prøvede både at tegne den lige på, fra siden, nede fra og oven fra.

Billedet er analytisk kubisme da metoden jeg brugte er at skille ting fra hinanden og sætte det sammen igen med simultan-perspektiv  Der ud over er der brugt flere jordfarvet materialer som gør det til en collage. Motivet er Stilleleben.

Croquis

Croquis er en tegnestil hvor man skal tegne et
motiv på få minutter.

I denne tegning fik vi besked på at havde fokus på tøjets folder. Tegningen blev meget overdrevet da der var mange folder på skjorten men de var langt fra så kraftige.

I denne tegning fik vi besked på at vikle garn om figuren. Denne rammer okay fylden i motivets krop